Czapáry Veronika

MŰVÉSZI PRINTEK: Az eredeti alkotások elérhető alternatívája

czaparymacskahaz — Sat, 22 Feb 2025 22:00:31 +0000

A művészi printek a nyomtatott műalkotások legkorszerűbb és legmagasabb minőségű formáját képviselik, mivel előállításuk a jelenlegi csúcstechnológiás nyomtatási eljárásokon alapul. Ezen eljárások egyik kulcsterülete a művészeti kiadás, amely lehetővé teszi az alkotó számára, hogy egyedi vagy limitált szériában sokszorosított nyomatokat hozzon létre már meglévő, digitalizált műveiből.

Melyik az eredeti?

Az ily módon készült festmény- és grafikai reprodukciók rendkívüli pontossággal követik az eredeti alkotást, olyannyira, hogy vizuális megkülönböztetésük pusztán szemrevételezéssel gyakorlatilag lehetetlen.

Milyen festékkel viszik fel?

A hiteles művészi nyomatok kiemelkedően nagy felbontással készülnek, pigment alapú, fakulásmentes festékek felhasználásával, melyeket archív minőségű, savmentes hordozóra visznek fel. Az alkalmazott papírok speciális festékmegkötő réteget tartalmaznak, amely lehetővé teszi, hogy a nyomat megőrizze eredeti színgazdagságát, kontrasztját és struktúráját több évtizeden keresztül, néhol meghaladva a száz éves élettartamot.

Milyen papírra készül?

A reprodukciós folyamat a nagy felbontású, színhű digitalizálással indul, amelyet a legfejlettebb nyomtatási technológia alkalmazása követ, biztosítva ezzel az eredeti alkotás legapróbb részleteinek tökéletes visszaadását.

Nyomataim FABRIANO® Aquerelle Artistico 300 gr akvarellpapírra készülnek, amelyet a képzőművészek az egyik legkiemelkedőbb minőségű akvarellpapírnak tartanak. A Fabriano egy világhírű papírgyártó cég, amelynek története egészen a 13. századig nyúlik vissza. A vállalatot 1282-ben alapították Olaszországban, Fabriano városában, és az egyik legelső európai papírmalomként működött. Az évszázadok során a Fabriano úttörő szerepet játszott a papírgyártás fejlődésében, és számos olyan technológiai újítást vezetett be, amelyek később világszerte elterjedtek.

Fabriano jelentős újításai

Vízjel feltalálása (13. század) – A Fabriano mesterei fejlesztették ki a vízjelezési technikát, amely lehetővé tette a papír hitelesítését és megkülönböztetését.
Ragasztás állati zselatinnal – Ez az eljárás biztosította, hogy a papír jobban ellenálljon a víznek és a tintának, ami különösen fontos volt a kalligráfiához és a művészi felhasználáshoz.
Gépi kalapácsolású cellulózpépkészítés – Ez az innováció segített egységesebb és simább papírfelületet létrehozni.

A Fabriano Artistico 300 g/m² papír főbb jellemzői:

100% pamut – Kiváló nedvszívóképességgel és tartóssággal rendelkezik.
Savas és klórmentes – Archív minőségű, nem sárgul az idő múlásával.
Természetes fehérség – Nem tartalmaz optikai fehérítőt (OBA), így természetes színt és időtállóságot biztosít.
Különböző felületek – Durva (Rough), Hidegen sajtolt (Cold Press, Not), Melegen sajtolt (Hot Press, Smooth) változatban kapható, így különböző technikákhoz igazítható.
Nagyfokú vízállóság – A papír felszíne nem hámlik le rétegekben, még intenzív vízhasználat esetén sem.
Minden technikához alkalmas – Nemcsak akvarellhez, hanem gouache-hoz, temperához, akrilhoz, tintához és vegyes technikákhoz is ideális.
Méretek és formátumok – Lapokban, tömbökben és tekercsben is elérhető.

A Fabriano Artistico 300 g/m² egy megbízható választás mind a kezdő, mind a profi művészek számára, mivel kiegyensúlyozott nedvszívóképessége miatt jól működik különböző akvarelltechnikákkal, például rétegzéssel vagy vizes elmosással is.

Művészi nyomatok kiadási módjai

A nyomtatott alkotás autentikus és eredeti műtárgy, amely a nyomtatás feltalálása óta részét képezi a művészeti gyakorlatnak. Történelmi példa erre Rembrandt, aki rézkarc-technika alkalmazásával reprodukálta grafikáit, lehetőséget teremtve a szélesebb közönség számára, hogy birtokolhassa azokat.

Napjainkban számos múzeum és galéria alkalmazza ezt a technikát, eredeti művek védelme érdekében művészi reprodukciókat kiállítva, amely a műtárgyak hitelességét és elfogadottságát is igazolja.

Limitált kiadások

A nyomatok gyakran korlátozott példányszámban készülnek, amely garantálja exkluzivitásukat. A sorozatok minden egyes darabja sorszámozással és a saját kezű aláírásommal hitelesített, biztosítva ezzel a gyűjteményi értéket. Maximum 50 darab print nyomatot készíttetek.

Igény szerinti nyomtatás

Bizonyos esetekben lehetőség van arra, hogy egy adott alkotás tetszőleges példányszámban készüljön el, igény szerint hiteles tanúsítvánnyal ellátva.

Hitelesítés és tanúsítás

A művészi nyomatok eredetiségét minden esetben saját kezű aláírásommal és sorszámmal igazolom. Limitált sorozatok esetében a sorszámozás további garanciát jelent a mű egyediségére és gyűjteményi értékére.

A MŰVÉSZI PRINTEK: Az eredeti alkotások elérhető alternatívája bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.

AZ „EZÜST EMLÉKEZET” CÍMŰ VERS

czaparymacskahaz — Tue, 18 Feb 2025 22:22:11 +0000

Bevon minket, akár az ezüst

emlékezet, az idő,

mint egy tánc,

emlékezünk az emlékezetre,

más volt a hajad, a fogad, a szád

a távolság után,

sokkal szebbek most,

lehetnénk egyre szebbek,

láttam, amikor

eltávolodott az idő.

Szép, akár az ezüst emlékezet, bevon.

A folt is sokkal kékebb most,

mint mikor megvertél,

mondhatnánk, az ezüst emlékezet

tehet róla,

az idő sárgább, kékebb a bőr,

az arany elváltozás is,

hogy másmilyen volt.

Ezüstös inkább,

nem feledjük,

mégis elömlik, eláraszt, csillog és átalakul.

Mint karban egy macska.

Ahogyan Te is.

Mintha nem lenne itt velünk az ezüst idő,

a strandon voltunk ma.

Amikor eljár felettünk az ezüstös idő,

ezüstös volt, észre sem vettük, késő már, az utolsó előtti vacsorán,

hogy koppan az idő.

Veszem a kendőt,

mint Veronika azon az éjjelen

megőrízte

a tájat,

nézem, ahogy távolodsz,

közben hullanak a levelek, aztán nyílik a tulipán,

soha nem lesz ugyanolyan a táj.

Eltekeri magától.

Kipakolod és lepakolod.

Újra elmondasz elölről mindent.

Én azt játszom, olyan vagyok,

mint aki belenyugodott már.

Bevon minket,

akár az ezüst emlékezet, az idő,

a tél, az ujjongó tavasz is segít

befutni a zongorát,

az otthonossággal kecsegtet,

mikor sosem lesz ugyanolyan a táj.

Mind nyugovóra térünk,

mintha nem lenne itt velünk az

ezüst idő,

a strandon voltunk ma.

A legjobb a táj és mindegy lesz

merre tartok,

minden egyidőben nyugtat meg,

minden mindegy már,

már eltelt minden idő.

Az emlékezetre is emlékezem,

minden évben ugyanaz a szél,

végül eláraszt minket az ezüst emlékezet.

A AZ „EZÜST EMLÉKEZET” CÍMŰ VERS bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.

MACSKAFESTÉSZET

czaparymacskahaz — Tue, 18 Feb 2025 08:46:28 +0000

A cicádat meg is tudom rajzolni és festeni annak megfelelően, hogy milyen stílusú képet milyen technikával szeretnél. Ha ez érdekel, írj privát üzenetet az akinoreweronika@gmail.com-ra és megbeszéljük a részleteket.

A MACSKAFESTÉSZET bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.

„FINAL SHOW” MONOTÍPIA MACSKASZILUETT SOROZAT

czaparymacskahaz — Mon, 17 Feb 2025 08:21:18 +0000

MIÉRT "Final Show?"

A Final Show nevű sorozatomat a macskasziluettek, mint rituális álarcok, maszkok jelképei ihlették. A rituális álarcok és maszkok az átalakulás és a szimbolikus jelentésének hordozói. A maszk és a macska: hasonló vizuális és kulturális funkciókat látnak el. A maszkokat az emberiség története során számos célra használták – vallási szertartásokban, színházban, harcban és rituálék során. Régen ezeket a maszkokat varázsláskor, ünnepi alkalmakkor vagy törvénykezéshez használták az emberek, és az egyik jelentése az egyetemesség, az objektivitás, amely túlmutat az egyén jellemén.

Farsankor is megjegelt, mint felszabadító aktus, hogy a másik bőrébe bújhattunk. Ezzel együtt a maszk, az a Perszónát is jelenti, egy álarcot, amelyen keresztül kapcsolódunk a világhoz. Ez ezért valójában egy absztrakt valóság, amely az élet különböző színterein jelenik meg. A macskák sziluettjei hasonlóan működnek vizuális jelként: árnyékszerű formájuk titokzatosságot sugall, gyakran egy másik dimenzióra, világra is utalhat.

A maszkok és a macskák a rejtőzködés és az identitásváltás eszközei is lehetnek. Különösen a fekete macskák sziluettjei sok kultúrában mágikus jelentést kapnak, én ezt is feldolgoztam jelenleg. Ezért is jelenítettem meg az első sorozatban csak fekete-fehér képként a cicákat, mert ez a negatív kontraszt kap jelentést a „Final Show” sorozatban, mint különleges jelentés.

Ezenkívül számos kultúrában kötötték már össze a macskákat a maszkokkal.

Egyiptomban a macskákat szentként tisztelték, és a Bastet istennőt gyakran macskafejű maszkban ábrázolták.
Japánban a kabuki színházban a macskadémonokat (bakeneko) maszkokkal jelenítették meg.
Európában a karneváli és boszorkánymaszkok gyakran macskaszerű formákat öltenek.

A monotípia eljárással készített macskaábrázolások különleges módon kapcsolódnak egymáshoz, mert az eljárás egyedi, megismételhetetlen képeket hoz létre, miközben a macska maga is a titokzatosság, a mozgás és a múló pillanatok megtestesítője.

Mi a monotípia?

A monotípia egy olyan sokszorosító grafikai eljárás, amelynek különlegessége, hogy minden nyomat egyedi, és nem lehet pontosan ugyanazt az alkotást újra elkészíteni. A technika során egy sima, nem nedvszívó felületre (például üvegre, fémre vagy akril lapra) festéket vagy tintát visznek fel, majd erre rányomják a papírt, így hozva létre a nyomatot. A monotípia egyik legizgalmasabb jellemzője, hogy a nyomat készítése során spontán hatások, finom árnyalatok és textúrák jönnek létre, amelyeket más grafikai eljárásokkal nehéz reprodukálni.

Egyedi nyomat: Nem lehet teljesen azonos példányokat készíteni, mivel a festék a nyomás során egyedi módon oszlik el.
Szabad és kísérletező jelleg: Mivel nincs szükség bonyolult vésési vagy marási folyamatokra, a művész szabadon jelen időben alakíthatja a kompozíciót.
Gyors technika: A festék vagy tinta gyorsan szárad, ezért az alkotási folyamat rövidebb, mint a rézkarcnál vagy fametszetnél.

A sziluettek és az elmosódott formák kapcsolata

A monotípia egyik jellegzetessége, hogy az eredmény gyakran kissé elmosódott, álomszerű hatást kelt. A macskák mozgás közben sokszor csak árnyékként suhannak el, mintha a tér és idő határán léteznének. Egy monotípiával készült macskagrafika ezt a lebegő, megfoghatatlan érzést képes visszaadni, konzerválni – a kép nem teljesen éles, nem merev, hanem élő és dinamikus, mégis egy egy pillanatkép rögzítéseként figyelhető meg.

Kapcsolódás a rejtőzködésben, mint rituális álarc

Bár minden monotípia egyedi, a technika sajátosságai miatt egy sorozaton belül a nyomatok mégis rokonságot mutathatnak, sorozatként működhetnek. Egy macskasziluett apró variációkkal, de hasonló formában újra és újra felbukkanhat, a macska más idősíkokban, más perspektívákból tűnhet fel. Ez a repetitív, mégis mindig eltérő megjelenés szimbolikusan összeköti a képeket, mintha egy macska mozdulatait több dimenzióban rögzítették volna.

A monotípia és a macskák közös nevezőre hozhatók: mindkettő az átmenetiség, a változás és a pillanatnyi benyomások művészete, ahol az egyszeri megjelenés ugyanúgy kapcsolódik az előzőhöz és a következőhöz, ahogyan a macska mozgása is egy folyamatos, mégis szaggatott áramlás része.

A címet Harry Styles – Sign of the Times című dala adta, amelyben az elvágyódásról beszél, és ezzel egyidőben a halálról, és nekem ez összefügg az örökkévalóságnak konzervált sziluettekkel.

Mivel minden üvegékszer kollekciómhoz és képemhez írok versek is, készítettem egy rövid videót is ennek a dalnak a feldolgozásával.

A “FINAL SHOW” verse:

Tudod a legjobb ruhádat is felvehetted volna,

a napsütétes délutánhoz, amikor

kimegyünk, végre elmegyünk,

tudod olyankor minden kiderül,

de ez mindegy, mert végre elmegyünk,

tavaszi szél fúj, vagy nyári, teljesen mindegy,

mert elmegyünk.

Gyere itt van a végső felvonás,

nem tudod már kivárni,

hogy hova rohanunk,

ennél jobb már nem is történhetne velünk,

mindent itthagyunk.

Ki kell jutni végre a

szódával és rozmaringgal rakott szobából.

Hirtelen kinyílik

mintha mindent megbeszéltünk volna,

mert ez a final show,

Remélem a legjobb ruhádat vetted fel.

Üdvözöllek a végső felvonásban,

tudtam, hogy a legjobb ruhádat vetted fel,

a csomagok,

ma vége lesz.

A „FINAL SHOW” MONOTÍPIA MACSKASZILUETT SOROZAT bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.

ARS POETIKA

czaparymacskahaz — Sun, 16 Feb 2025 01:54:53 +0000

Czapáry Veronika

író, költő, üvegműves, képzőművész és macskamentő

1975. december 9-én születettem Győrben. A Pécsi Tudományegyetemen végeztem MA magyar szakos bölcsészként. Első kötetem, az Anya kacag 2012-ben jelent meg a Jelenkor Kiadónál. Majd rá egy évre a Megszámolt babák a Scolar Kiadónál. A könyvírással egyidőben az üvegművesség kezdett el érdekelni, előszőr ékszereket, majd lakberendezési tárgyakat terveztem üvegből.
2020-ban létrehoztam a Czapáry Macskaház Alapítványt, speciális betegséggel rendelkező macskákat mentek (FeLV+, FIV+). A cicák iránti rajongásom miatt tanultam meg rajzolni, majd festeni, a légies, kecses formájukat meg akartam örökíteni az örökkévalóságnak.

Jelenleg Tegyi Tímea szerkesztővel a harmadik regényemen dolgozom, amely a macskamentésről szól.

Írói pályám:

Az írás mellett évekig irodalomszervezéssel foglalkoztam (Godot Irodalmi Estek). Majd irodalomtudománnyal is, kutatási területem a pszichoanalitikus feminista irodalomtudomány volt, írtam esszéket, tanulmányokat a témában. Jelenleg Budakalászon élek.

2004 óta publikálok irodalmi folyóiratokban és weboldalakon. A JAK, a FISZ, az Imago Egyesület és a Szépírók Társaságának tagja vagyok/voltam.

Első kötetem, az Anya kacag 2012-ben jelent meg a Jelenkor Kiadónál. Majd rá egy évre a Megszámolt babák a Scolar Kiadónál. Mindkét könyvemről neves irodalmi lapok, napilapok írtak, meghívtak rádió és tévéműsorokba. Ennek LISTÁJA ITT TALÁLHATÓ.

Gyermekkoromban sokat énekeltem és kitalált történeteket mesélgettem a babáimnak. Állandóan olvastam és mindig is író és képzőművész akartam lenni, mert a színek világa is nagyon megérintett. Verseket kamaszkoromban kezdtem el írni, úgy éreztem az íráson kívül nem ért meg senki.

Egyetemista koromban prózaverseket írtam, majd novellákat, és kisregényeket. Egy millió karaktert beütöttem a gépembe, míg meg mertem mutatni másnak. 2004-ben publikálta először a Sivatag című verset a Prae Folyóirat. Nagyon szeretem ezt a versemet, és ne haragudj, hogy itt most megosztom Veled, de a később lírai betétek az Anya kacag-ban és a Megszámolt babák prózaversei is ebből a világból alakultak ki.

SIVATAG

Ezek a kis sivatagok, avítt időben, a szárazság.
Egymásután. Minek is kiabáltok.
A korallok felszedik a vásznuk, és elvánszorognak.

Így alakult.

Folytatódik. Hamu alatt a por.
Elmehetnél végre innen.
Megmondtad nekik világosan, hol a határ,
milyenek,
pont mikor itt vannak.

Várunk még egy évet.
Amikor péppé mos a tenger.

Meggondolandó.
Üvegben laknak. A mozdonyok már kövek.

Sűrű boróka, mikor megmondtam.
Így alakult. Folytatódik.
Hamu alatt a por.

Kisnövésű de széles angyal elkiabálta magát a sávon.
Elmehetnél végre innen. Ja a hang.
Még egy kicsi kell ahhoz.

Megmondtad nekik világosan, hol a határ.
Pont mikor itt vannak.
A mozdonyok már kövek.

Péppé mos a tenger.

Az Anya kacag-ból rövidfilmet forgattak a PRAE.COM pályázatába, több száz jelölt könyb közül választották ki.

Majd Londonban éltem pár évet, és utána folyamatosan publikáltam 2006-tól: Prae, Élet és Irodalom, Irodalmi Szemle, Alföld, Lettre Internationale, Új Forrás, Bárka, Kalligram, Győri Műhely, 2000, Pro Philosophia Évkönyv, Látó stb. novellákat, verseket, regényrészleteket és esszéket. Írtam könyv és színházkritikákat is irodalmi weboldalakra, majd az Irodalmi Centrifuga munkatársa voltam 2008-tól 2011-ig.

A Balassi Intézet beválasztotta a Megszámolt babák-at 2013-ban a külföldi terjesztésre szánt nyolc könyv közé. A berlini Tageszeit napilap interjút készített velem és és a is angolul egy regényrészletét. (Doll Count)

2008-tól kezdtem el szervezni a Godot Irodalmi Esteket a Sirályban, Gödörben, Tűzraktérben, Fogasházban, majd a Moha Caféban. Több mint nyolcvan irodalmi est szervezése áll a hátam mögött. 2008-2010-ig a performanszok világa felé fordult, Ladik Katalinnal, valamint Buday Eniikővel is készítettünk közösen performanszt.

ÜVEGMŰVESSÉG:

Először „Üvegsztorinak” neveztem amit csinálok, mert úgy éreztem két világ között vagyok. Minden üvegékszer kollekcióhoz írtam egy verset, és úgy egyben adtam oda a vásárlóknak. Rendszeresen jártam vásárokba.

A Wamp egyik karácsonyi vásáráról beválasztottak a TV2 Ötletgazdag című műsorába, köszönöm a felkérést, itt még főleg azért csináltam, hogy legyen időm írni, de ez nem jött be.

Majd 2016-tól kezdve az érdeklődésem fokozottan fordult az üveg felé attól függetlenül, hogy gyerekkoromban képzőművész akartam lenni. Nagyon tetszett az üvegben, hogy világít, fényes, áttetsző is lehet az anyaga és hogy átereszti a fényt, egy színes üveg ablakon keresztül teljesen máshogyan látjuk a világot. Ólmozott üvegezni Hefter László, Ferenczy díjas győri üvegművésztől tanultam, aki mindig is támogatott.

Majd üvegékszereket kezdtem el készíteni az üvegolvasztó kemencémben, később pedig üvegórákat, tükröket, lámpákat és üvegképeket fusing és Tiffany technikával is.

ARS POETICA FESTÉSZET:

Mivel gyermekkorom óta szenvedélyesen szeretek rajzolni és festeni, csak egyszerűen a családom ezt nem tolerálta és nem volt lehetőségem rajzórákra járni, így de képzőművészeti érdeklődésem is az üvegművességben éltem ki, míg végre eljutottam ahhoz a vizuális és összművészeti önkifejezéshez, ami ma meghatároz.

Kezdetekben családom nem támogatta, de a bölcsészkar elvégzése és a két regényem megjelentése utána már igen, mivel az írás mellett igényem volt arra, hogy ne csak verbálisan fejezzem ki magamat, és az üveg nonfiguratív megoldásai után rajzban is ki tudjam fejezni gondolataim. Először macskákat kezdtem el rajzolni, de hamar rájöttem, hogy nem tudok és ez is egy szakma, így beíratkoztam rengeteg rajtanfolyamra, a következőkre, ezeket az üvegműves szak mellett párhuzamosan végeztem:

TANULMÁNYAIM:

2024 – mostanáig – Breszkovics Bernadett festőművész magánórák – festészet
2023 – 2024 – Manzart Rajziskola – tanulmányrajz, festészet
2024 – Budai Rajziskola – Képgrafika – Lelkes. A. Gergely
2024 – Corvin Meseillusztráció akvarellel – Márai Mariann
2023 – Képregény kurzus – Icsa Vivien
2023 – Corvin Digitális Illusztráció – Bogó Krisztina
2020 – 2024 Jaschik Művészeti Szakgimnázium, Üvegműves Iparművész szakirány – S’őke Barbara
2022-2023 – Corvin Rajziskola – Rajz, Szobrászat – Sipos Barbara, Király Fanni
2023 – kezdő és haladó akvarell workshop – Sebők Orsi (Imelda Green)
2023 – Budai Rajziskola – Képgrafika – Lelkes A. Gergely
2023 – Corvin Rajziskola – Akvarell Festészeti Szabadiskola – Győrffy László
2023 – KO seven Művészeti Stúdió – Alkalmazott Plasztika Szabadiskola – Király Fanni
2023 – PreMOME – Intenzív Rajz kurzus – Füzes Gergely
2023 – Budai Rajziskola – Plasztika, Portré Mintázás – Egri Zoltán
2023 – PreMOME – Intenzív Tárgyalkotás szakirányú kurzus – Szalay Csenge
2022 – 2023 – PreMOME – Tárgyalkotás, Kerámiatervezés előkészítő kurzus – Szalay Csenge
2022 – Corvin Rajziskola – Állati Grafikák kurzus – Hordós Boldizsár
2017- 2019 – Hagyományos Ólomüvegezés, és Fusing technika kurzus, Hefter László, Győr
2014 -2016 – Tiffany lámpa és ólmozottüveg készítő kurzus, Németh Sándor, Budapest
2013 – Megszámolt babák, Scolar Kiadó (regény)
2012 – Anya kacag, Jelenkor Kiadó (regény)
2006-2012 – Pécsi Tudományegyetem, MA, magyar szak (bölcsész), Pécs
1994-1998 – Pápai Református Kollégium Gimnáziuma, érettségi

Talán ezt kissé túltoltam, de látható, hogy az összes megtakarított pénzem ebbe fektettem, mert nagynon szeretnék ebben fejlődni.

A képgrafika, akvarell festészet, akril festészet kurzusok után a festészetben találtam meg az üvegezésen és íráson kívül a másik utamat. Hálás vagyok azért, hogy nemcsak az irodalmon, de a festészeten keresztül is ki tudok fejezni egyetemes érzelmeket.

Irodalmi, üvegműves és képzőművészeti tevékenységem a műfaji különbségek ellenére egy tőről fakadnak: egyetemes érzelmeket fejezek ki, melyek személyes megélésekből indulnak, de sematizált megjelenítésben egy hétköznapi szituációt idéznek fel.

A fő témám a macskák, nemcsak azért, mert macskamentő vagyok, hanem mert formailag az egyik legtökéletesebb lénynek látom őket. Mind ruganyosságuk, kecsességük, veszélyességük és félvad természetük lenyűgöz. Mindig tudnak nekem újat mondani és mutatni, mindennap, a téma számomra kimeríthetetlen.

SOROZATOKBAN GONDOLKODOM.

NÉZD MEG LEGUTÓBBI PORTFOLÓIMAT!

A ARS POETIKA bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.

rés a présen – Czapáry Veronika irodalomszervező

korpa.andrea — Tue, 12 Nov 2024 12:51:06 +0000

A nekünk aktuálisan izgalmas témákat próbáljuk körbejárni, például az alkotáslélektan területeit, de voltak folyóiratlapszám-bemutatóink, meghívtunk irodalmi szervezeteket, s beszélgettünk a nőirodalomról, az internet és irodalom kapcsolatáról is. Az esteket először egyedül szerveztem a Repetasarokban, majd Györe Gabi segített a Sirályban. Idén a Szépírók Társaságával együttműködve voltak és lesznek estjeink.
rap: Most miért a Tűzraktér a helyszín?

CZV: Fantáziát láttam a labirintusszerű térben, és azt gondoltam, hogy itt nagyobb közönséget szólíthatunk meg. A Tűzraktér egy önszerveződő központ, ezért az ember több dolgot is megvalósíthat egyszerre.

rap: Mi különbözteti meg a többi irodalmi esttől, és milyen a törzsközönség?

CZV: A témákat igyekszem minél szélsőségesebben kiválasztani, és felvállalni háttérbe szoruló kérdéseket is. Célom, hogy valamivel ezek az estek is hozzájáruljanak a kortárs magyar irodalomról való beszédhez. Szeretek olyan embereket meghívni, akik nem szoktak együtt szerepelni, tehát nem ugyanahhoz az irodalmi csoportosuláshoz tartoznak, nem ugyanabból az „akolból” valók.

A teljes interjút elolvashatod ITT!

A rés a présen – Czapáry Veronika irodalomszervező bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.

Anya kacag Könyvtrailer – Tóth Olivér rendezése

korpa.andrea — Tue, 12 Nov 2024 12:46:57 +0000

A Anya kacag Könyvtrailer – Tóth Olivér rendezése bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.

Anya kacag a Jak Pikniken 2012 – Zeneirodalom

korpa.andrea — Tue, 12 Nov 2024 12:45:08 +0000

A Anya kacag a Jak Pikniken 2012 – Zeneirodalom bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.

TV interjú – Szentendre

korpa.andrea — Tue, 12 Nov 2024 12:39:45 +0000

A TV interjú – Szentendre bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.

Czapáry Veronika: Anya kacag

korpa.andrea — Tue, 12 Nov 2024 12:29:16 +0000

Anya kacag. A borítón egy lány hasal, merengő arccal játszik valamivel, gyümölcsök, színes kavicsok vagy buborékok is lehetnek. Majdnem idilli kép, csak a sötétkék-fekete háttér és a lány válla-háta fölött kirajzolódó fehér ablak fenyegető, talán nem is ablak, biciklikerék. A regény főszereplőjéhez, az egyes szám első személyben beszélő Viktória alakjához kiválóan illik ez a kép.

Czapáry Veronika naplóregényének szerkezete lineáris, benne kronologikus sorrendben követik egymást az események. Három-négy oldal elolvasása után viszont dőlt betűvel szedett szövegrész töri meg a cselekményt. A hétköznapi élőbeszédhez közelítő, urbánus szlenggel tűzdelt naplójegyzeteket egy szürreálisabb, pasztellesebb stílus váltja fel – a narrátor immár egy kislány, a gyerekekre jellemző sajátos világlátással, gondolatmenetekkel:

„Lehet, hogy ott van a herceg a jégen, elmesélem, hogyan fogunk találkozni, hogyan csókolja meg először a kezem, biztosan megszabadít mindentől, elvisz, megnyugtat, megkeressük együtt az anyukámat,”

Visszaemlékezések és tudat alatt elővillanó képek ezek, sokat sejtetnek, a tragédia árnyékát hordozzák, és egyre többet fednek fel a főhősnő hányatott gyerekkoráról. Freud és Jung nyomdokain járva, beismerve az embernek csakis az én-te szeretetrelációban kibontakoztatható lelki, érzelmi szükségleteit, sok „aha-élményünk” lehet ezeket a részeket olvasva.

A teljes cikkhez kattints IDE!

A Czapáry Veronika: Anya kacag bejegyzés először Czapáry Veronika-én jelent meg.